Dec. 5 - 8, 2024
The Modern & Contemporary Latin American Art Show

Pop UP

Santiago Paredes y Carolina Sardi en el JW Marriott Hotel

Pinta Miami se asocia al Hotel Marriott para realizar un Pop UP de Santiago Paredes y Carolina Sardi.

 

Las obras de Santiago Paredes  son la unión de mundos disímiles pero complementarios; que giran en torno a la condición de culto y la condición de uso de los objetos cotidianos. Sus escenas se componen de múltiples referentes, apropiaciones y simulaciones en diálogo con la historia de las imágenes, donde a modo de efecto dominó, cada layer utilizada va creando algo de contenido, algo de frivolidad, algo de neoclasicismo y algo de ambigüedad.

Paredes nos propone reflexionar sobre la posibilidad de componer no desde un instrumento material sino a partir de las imágenes que rastrea, captura y se apropia de distintas fuentes como internet, carteles publicitarios, libros usados, folletos. Cualquier código de representación puede encapsular el sentido mínimo y necesario para despertar una de sus pinturas. Análogo a un libro, sus obras se pueden pensar de la misma manera, primero son diseñadas y luego impresas.

Las obras de Santiago Paredes se caracterizan por una constante: el pasaje de lo bidimensional a lo tridimensional, de lo virtual a lo físico, y del mundo público al mundo privado. De esta forma, cada elemento que compone el artista actúa como una expresión mínima de sentido y acentúa la singular belleza de cada objeto para potenciar nuestra habilidad de ver nuevas formas.

Después de La Espiral de Tatlin, los experimentos geométrico-invertidos de Naum Gabo, los ready mades de Duchamp, las formas moveizas de Pevsner y el pájaro de Brancusi, la escultura del siglo XX se precipitó hacia otras latitudes. Los materiales cambiaron y con ello las ideas que los acompañaban. El mármol, el bronce y la madera dieron paso al acero, al plástico, al hormigón, a la tela, a la cera y al poliéster. El surrealismo de Noguchi, Arp y Bourgeois ablandó las formas; el pop de Oldenburg, Arman, Segal y Christo hizo esas formas nuestro pan de cada día.

Los ochenta y noventa trajeron más amplitud a los gestos aislados en el desierto del Land Art. Se puso de moda el arte ecológico y el híbrido de la instalación. Hoy, en pleno albor del siglo XXI, la escultura es tan libre como cualquier manifestación artística: todo es lícito, cualquier material es posible. Pero, ¿qué hacer con tanta libertad? Los Sutras advierten, ve a lo profundo de ti.

De ese punto parte Carolina Sardi. El arte de esta joven escultora argentina es diverso, abstracto, geométrico, de elaboración fluida --por momentos biomórfica. Hay un sabor en sus piezas e instalaciones que nos llevan a lo conceptual -incluso, a lo ideológico. Sus signos apuntan a la introspección. Sardi siempre busca temas internos.

Hotel JW Marriott 

1109 Brickell Ave, Miami, FL 33131, United States

  

   

Biografía de los artistas

Carolina Sardi:

Carolina Sardi es una escultora argentina que reside en Miami desde 1995. Obtuvo su maestría en Escultura en la Universidad Nacional de La Plata en Argentina. Además, estudió Arquitectura y Urbanismo en la misma universidad y Escultura bajo la dirección del artista Enio Iommi.

Con una amplia experiencia en diseñar, fabricar e instalar proyectos de arte públicos, privados y corporativos, Sardi ha contribuido a comisiones destacadas como Miami-Dade Art in Public Places, Port of Miami, Baggage Claim Wall Sculptures (2003); Oppenheim Architecture, Ilona Building Fence and Gate, Miami Beach (2001); Related Group of Florida, Icon Building Miami Beach Sculptures para el área del vestíbulo (2005); Puertas, cercas, lamas y lámparas para el edificio Apogee Beach en Hollywood, FL (2014); Icon Bay Fence for Sculpture Park (2015) en Miami para Related Group of Florida; Cleveland Clinic Wall Installations, Cleveland, OH y Broward County, FL (2015-2016); y Prudential Corporate Collection Wall Sculpture, Des Moines, IA (2020).

Sus exposiciones individuales se han presentado en galerías prestigiosas de todo el mundo, como Pan American Art Projects Gallery en Miami y Dallas, Lelia Mordoch Gallery en París, Cheryl Hazan Gallery en Nueva York, Steps Gallery en Londres, Reino Unido, Heriard Cimino Gallery en Nueva Orleans, entre muchas otras.

La obra de Sardi ha sido destacada en ferias internacionales de arte, como Volta NY, Art Miami, Pulse New York, Art LA, Art Shanghai, Art DC, Miart Milan en Italia, Ela Asia Taipei, Diva New York, Scope London, Nueva York y Miami, Bridge Art Fair London y Miami, Arteamericas Miami, Palm Beach Contemporary, Art Santa Fe y Art Brussels.

Coleccionistas privados, públicos y corporativos en Estados Unidos, Europa, África y América Latina poseen obras de Sardi. Sus piezas forman parte de colecciones en instituciones como la Junta de Gobernadores de la Reserva Federal y el Museo de Arte de las Américas en Washington DC, el Museo de Arte de Fort Lauderdale, Miami Dade Art in Public Places, The Related Group of Florida, Cleveland Clinic Collection y Heico Corporation, entre otros.

Carolina Sardi está representada en Miami por Panamerican Art Projects Gallery; Lelia Mordoch Gallery en París; Waterhouse and Dodd en Londres y Nueva York; Lanoue Gallery en Boston, MA; Cheryl Hazan Gallery en Nueva York; Aldo Castillo Projects en Naples, FL; y Timothy Yarger Fine Arts en Los Ángeles, CA.

     

Santiago Paredes:

Santiago Paredes nació en 1988 en Buenos Aires, donde actualmente vive y trabaja. Estudió música, artes multimediales (UNA) y participó en clínicas y talleres con artistas como Fabián Burgos, Nahuel Vecino, Sebastián Bruno y Andrés Sobrino. Paredes también fue asistente del artista Daniel Scheimberg, un mentor clave en su desarrollo como pintor.

Ha realizado exposiciones individuales en Revolver Galería en Lima (2022), C.C. Recoleta en Buenos Aires (2022), Moria Galería en Buenos Aires (2022/2019), Samara Contemporary en Toronto (2020) y Mundo Dios en Mar del Plata, Argentina (2018). Ha participado en exposiciones colectivas en Miami (Tomás Redrado Art - 2023; One Thousand Museum - 2021), Madrid (Galería Kreisler - 2020) y Buenos Aires (CC de España - 2023; Moria Galería - 2020; Fundación Lebhenson - 2016, entre otras). También ha participado en ferias de arte en Barcelona, Santiago de Chile, Buenos Aires y CDMX.

En 2019, Paredes fue seleccionado como jurado de artes visuales para el Fondo Metropolitano y en 2021 fue distinguido con el Premio Espronceda, que incluyó una residencia y una exposición individual en Barcelona. También ha participado en diversos premios de arte, incluyendo el Concurso de Artes Visuales del FNA (2018 y 2019), Premio Itaú (2021) y Premio Fundación OSDE (2021).